NOELIA C. DEL TORO
Durante once días, el FICLPGC reunirá proyecciones, charlas y encuentros con cineastas y especialistas, configurando una oferta cultural que apuesta por la experiencia compartida en sala y por el diálogo entre obras, creadores y público. La programación volverá a situar a Las Palmas de Gran Canaria como punto de encuentro para el cine internacional, con una línea editorial marcada por la exploración, el descubrimiento y la reflexión.
La presentación del cartel y de un primer avance de contenidos tuvo lugar este jueves 26 de marzo, con la participación del concejal de Cultura, Josué Íñiguez, y del director del festival, Luis Miranda, quienes subrayaron el significado de esta edición conmemorativa dentro de la trayectoria del certamen.
Uno de los conceptos centrales de esta edición será la defensa de las periferias del cine como espacio de creación, pensamiento y renovación. En la presentación, el área de Cultura puso el foco en el valor de un festival que ha prestado atención, durante 25 años, a cinematografías y autores alejados de la gran maquinaria comercial, pero esenciales para interpretar el presente y abrir nuevas formas de mirar el mundo.
Desde esa perspectiva, el festival se presenta también como una pieza relevante dentro del relato cultural de la ciudad. La programación no solo reivindica una mirada cosmopolita y abierta, sino que además refuerza la identidad de Las Palmas de Gran Canaria como enclave cultural capaz de dialogar con corrientes internacionales, festivales de referencia y nuevas voces del panorama audiovisual.
La organización también destacó que esta edición servirá para mirar hacia su propia historia, poniendo en valor el papel del certamen en el descubrimiento y seguimiento de autores que, con el paso de los años, han consolidado su peso en el circuito internacional.
El cartel oficial de esta edición incorpora tres máscaras como elementos visuales principales. Lejos de ser una decisión meramente estética, estos símbolos adelantan parte de la identidad de la programación y remiten a algunos de los bloques más significativos del festival.
Según explicó Luis Miranda, la imagen gráfica funciona como una síntesis de varios de los hitos del certamen: sus ciclos temáticos, su vínculo con tradiciones culturales diversas y su apuesta por sesiones singulares. Entre ellas destaca de nuevo Camera Obscura, apartado dedicado al cine mudo con música en directo, una de las propuestas con personalidad propia dentro del festival.
Cada una de esas máscaras conecta con una línea concreta del programa y anticipa una edición que combinará retrospectivas, homenajes, restauraciones y proyecciones especiales.
La máscara central del cartel está inspirada en la Ópera de Pekín y remite a uno de los grandes focos del festival: el ciclo dedicado al cineasta chino Bi Gan. El director ocupará un lugar destacado en esta edición, en la que también recibirá una Lady Harimaguada honorífica.
La elección no es casual. El festival ya reconoció hace una década el talento del realizador cuando su primera película, Kaili Blues (2015), obtuvo la Lady Harimaguada de Oro, el principal galardón del certamen. Ahora, el Festival de Cine de Las Palmas recupera esa relación con una retrospectiva que incluirá tanto su filmografía como una selección de las obras que han influido en su universo creativo.
Con este gesto, el festival vuelve a demostrar su capacidad para detectar autores de enorme proyección antes de su consolidación definitiva en grandes escaparates internacionales. La trayectoria de Bi Gan, posteriormente reconocida en citas como Cannes o San Sebastián, encaja en una historia del certamen marcada por la atención a cineastas que terminan ocupando un lugar central en el panorama mundial.
En esa misma línea, la organización recordó que en el pasado el festival ya dedicó ciclos y reconocimientos a figuras como Jia Zhangke, Naomi Kawase, Asghar Farhadi, Atom Egoyan o Sean Baker, reforzando así su prestigio como espacio de descubrimiento y legitimación cultural.
Otro de los apartados destacados del 25.º FICLPGC será el ciclo centrado en las cinematografías del subcontinente indio. Esta propuesta se desarrollará dentro de la sección Déjà vu, reservada habitualmente a películas restauradas en fechas recientes y concebida como una oportunidad para redescubrir obras fundamentales desde una nueva mirada.
Con la colaboración de la Film Heritage Foundation, el festival presentará una selección multilingüe de títulos de las décadas de los 50 y 70, subrayando el valor patrimonial de estas producciones y su importancia dentro de la historia del cine.
La conexión de este bloque con el cartel se materializa en otra de las máscaras, inspirada en el kathakali, una disciplina artística centenaria vinculada a la tradición escénica india. El uso de este referente visual refuerza la voluntad del festival de tender puentes entre cine, memoria, restauración y patrimonio cultural.
La tercera máscara procede del teatro Noh japonés y alude a otra de las propuestas de mayor singularidad del festival: la proyección de A Page of Madness (Una página de locura), obra de Teinosuke Kinugasa que cumple cien años y que formará parte del programa Camera Obscura.
Considerada una de las piezas más relevantes del cine de vanguardia de los años veinte, esta película será exhibida en una sesión especial que incorporará la participación de un benshi, figura tradicional japonesa encargada de narrar en directo las proyecciones de cine mudo. La presencia del narrador Kataoka Ichirô dará a la sesión un valor añadido poco habitual en el circuito de festivales y convertirá la proyección en una experiencia escénica y cinematográfica de carácter excepcional.
El benshi también participará en la exhibición de Serpent, de Buntaro Futagawa, en una colaboración impulsada por la Yanai Initiative para la Globalización de las Humanidades Japonesas, entidad asociada a la Universidad de California en Los Ángeles (UCLA) y a la Universidad de Waseda, en Tokio.
La próxima edición refuerza el papel del Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria como una de las grandes referencias culturales de la isla. Su apuesta por el cine periférico, las filmografías no hegemónicas, las obras restauradas y las experiencias de exhibición diferenciadas ha consolidado una identidad reconocible dentro del circuito nacional e internacional.
En su 25.º aniversario, el certamen no solo celebra una trayectoria prolongada, sino también una forma de entender la cultura desde la curiosidad, el riesgo y la apertura a otras narrativas. El programa previsto para esta edición apunta, además, a una combinación equilibrada entre memoria, descubrimiento y reconocimiento a autores que han marcado la historia reciente del festival.
Con este planteamiento, Las Palmas de Gran Canaria volverá a convertirse, durante varios días, en escaparate de un cine que desafía convenciones, amplía horizontes y sitúa en primer plano aquellas obras que muchas veces nacen lejos del centro, pero terminan definiendo el futuro del lenguaje cinematográfico.
